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以下、リリーステキストです。

ベッツ・プロジェクトは、ペーター・メルクリのイギリスでの3回目の大規模な個展「ドローイングと小さなテーブル」を開催いたします。この特別展では、スイス人建築家であるペーター・メルクリの新作と既存の作品を25点のドローイングと7点の小さなテーブルで構成し、ギャラリーの上下のスペースに展示します。また、展覧会カタログも刊行されます。

ペーター・メルクリの新しいドローイングを見るたびに、プロジェクトのための設計図として、あるいは投機的な立面図の研究として、あるいは「言語のドローイング」として、その自由さと喜びに感激し、また驚かされる。私にとって（そしておそらくピーターにとっても）不思議なことですが、これらのドローイングを作るとき、彼はどのようにして、どこから始めるのでしょうか？この展覧会に選ばれた最近の言語によるドローイングは、これまでの作品と同様に刺激的で、大胆で、魅力に満ちています。それらは、単純な長方形の建物の高さが幅よりも少しだけ高くなっている場合、どのようにして建築的な秩序やリズム、納得のいく比例関係が与えられるのかについての一連の研究として描かれています。それらは通常、2つの対照的な色で描かれているか、あるいは、色と素材の質を持つ地殻要素が別のものと結合する場所を示す鉛筆の線で描かれています。おそらく、自由で新鮮な想像力を保つための方法として、私たちは時々、予想外のジグザグの形や、以前の作品にあった大きな曲線を見つけることがあります。ここに描かれているいくつかのドローイングには、このような遊び心とウィットに富んだオープンな精神が様々な形で見られます。大きな黒い円を黒い長方形や小さな正方形に関連して配置した立面図や、垂直方向のピラスターの要素と壁や扉との空間の関係性を繊細かつ想像力豊かに模索している様子は、メルクリが独自の言語を求めて想像力を働かせ続けている証拠と言えるでしょう。

ロンドンのベッツ・プロジェクト・ギャラリーで開催されているピーター・メルクリの第3回目の展覧会では、これまでに見たことのある人はほとんどいないであろう、ペイントされた木製のテーブル・オブジェのシリーズが紹介されています。数年前にチューリッヒのピーターのアトリエで、本や物が山積みになっているのを見た記憶があります。数年前にチューリッヒのペーターのアトリエで見た記憶がある。これもメルクリの自由奔放で楽しい仕事ぶりの一例で、クライアントからの依頼でもなく、特定の用途での使用でもないようです。対照的に塗られた表面は、アフリカの木製仮面やアマゾンの熱帯林に住む人々が作った木製のフットスツールを思い起こさせます。古代の文化に見られるような深い精神と真正性を持っています。

Betts Project is pleased to announce Drawings and Small Tables, the third major solo exhibition of Peter Märkli in the UK and at the gallery. This special exhibition will present a series of new and existing work consisting of 25 drawings and 7 small tables by the Swiss architect in the gallery’s upper and lower spaces. The exhibiton will also be accompanied by an exhibition catalogue.

Each time I see a new set of drawings made by Peter Märkli, whether they are made as design drawings for a project, or as speculative elevation studies, or ‘language drawings’, I am thrilled and amazed again by the freedom and delight that they have been made with. It is a mystery to me (and perhaps to Peter) – just how and where does he start when making one of these drawings? The recent language drawings that have been selected for this exhibition are as exciting, bold and full of charm as all those that came before. They are made as a series of studies about how a simple rectangular building elevation, slightly taller than it is wide, might be given a certain architectural order, rhythm and satisfying set of proportional relations. They are usually drawn with two contrasting colours, or simply with pencil lines that demark where one tectonic element with a colour and material quality would join with another. Perhaps as a way of remaining free and with a fresh imaginative spirit, we sometimes find unexpected zig-zag forms, or large curved lines in previous studies. In a few of the drawings here this open spirit of play and wit can be seen in many ways. The elevation studies with large black circles arranged in relation to black rectangles and small squares, or the subtle and highly imaginative searching for relationships between vertical pilaster elements and the space they make on the wall and with the door are evidence of Märkli’s continuing imaginative search for a language of his own.

In this third exhibition of the works of Peter Märkli at Betts Project gallery in London, we are being presented with a series of painted wooden table objects, that probably few people have ever seen before. I remember seeing one of these in Peter’s studio in Zurich years ago, piled with books and things. I assume they were made years ago. They are another example of Märkli’s free-thinking delightful way of working that does not seem to be commissioned by any client or brief or specific use. The contrasting painted surfaces remind me of painted wooden African masks or wooden foot stools made by people living in the tropical forests of the Amazon. They have a deep spirit and authenticity that we find in ancient cultures – truly delightful.